拍出不一样的feeling 时尚大片要这样拍

不知大家对于时尚杂志封面上美女照片有何感想？相信绝大多数人都会表示惊艳吧。对于一个摄影爱好者来说，能拍出这样的照片可以说是他们的梦想，但是现实同时残酷的，绝大多数摄影爱好者无论怎么尝试都无法拍出类似的效果。

其实拍不出时尚大片很多时候并不是因为技巧不行，而是没有找到拍时尚大片的感觉与方式，对于一个摄影爱好者来说，在尝试中不断摸索和进取才能找到摄影当中的诸多奥妙以及途径。不过如果你有了下面的这些点知识，并且能够在实际拍摄中熟练运用，那么在拍摄时尚大片时起到事半功倍的效果。掌握时尚杂志构图法则

时尚大片杂志的构图的主体基本以人体为主，普遍的杂志构图方法都是让人物居中，就是把模特放于正中点的位置上进行拍摄，不过这种效果已经被很多人反感，没有变化的方式不会受到人们一直的喜欢。所以我们可以尝试换一种构图方法，比如将模特放在黄金分割线其他的地方呢？或者利用三分构图法则来尝试拍摄人像呢？

角度对于拍摄人像来说尤为重要，尤其是要体现在杂志上面。我们要给欣赏者一个最完美的角度展示模特的特点和个性，可是古老的拍摄角度就适合现今年轻人的欣赏水平吗？所以，要大胆的尝试改变拍摄角度，比如时尚摄影师拍摄时常常会降低角度并且靠近模特拍摄，这样会把模特的修长身姿体现出来，给人新颖的视觉冲击力。也可以尝试仰拍或者趴下来拍，总之不要走曾经摄影师走过的路子，个性时尚的摄影师才会适合人们对摄影杂志大片的欣赏需求。

调节光线寻找有意思的效果

时尚杂志的光线应该区别于拍摄糖水片效果用到的平光线，所以时尚摄影师应该学会用光来打造富有戏剧效果的变化。比如不同灯光的组合，用闪灯和钨丝灯混合搭配着来试试？或者让快门的速度慢一点，让图片上产生光晕效果来试试？反正摄影师的创意应该是一直在变化，只有这样才能拍出时尚大片。善于观察模特的眼神

眼睛是体现个性当之无愧的地方，所以如果能够抓住模特的眼神，那么其他神马都是浮云了。每个人都有独一无二的眼神，如果要让别人清晰的记住她的眼神，摄影师就应该不断的观察和捕捉这些模特所散发出的特点。从眼睛中将其表现给欣赏者。

一般来说，双眼直视镜头是最有力的表现方式，无论你的模特如何，他都会有自己独特的眼神，这样的眼神能让读观众深深记住你的照片，也能让观众与模特形成面对面的对话感觉。当然这也并不是说就只能直视拍摄，这样大家很快就会厌倦，因此我们要更多的尝试。

尝试一些独特的道具

贴近生活也更容易让人接受，即使是拍摄时尚杂志，最终也是让普通人来欣赏。所以，多多发现生活中的美也更容易让人们接受。我们可以找一些有特点的道具，比如简单的茶杯？又或是一片树叶？总之很多很多可以利用的元素，我们都不能放过。

注意不要让模特拿起个树叶、花遮在面前，而是插在头上了!你看看模特拿起唇膏化妆时是多么诱惑的画面!而且不直视镜头的一刻又令读者产生愉悦的偷窥感，你说下次你该怎么使用道具？室内拍摄要点

时装摄影大多在摄影棚进行，摄影棚要足够大，这样便于布光。为了能快速抓取模特的动作和神态，光源一般采取电子闪光灯。

拍摄时，布光不仅要表示出时装的色泽和质地，而且还要统筹模特的光照后果。通常情形下，以软光作为主光。主光要有足够的亮度和光照面积，主光的光位一般要高于模特，这样光效才自然。另外，主光要与模特坚持必定的距离，否则，容易引起模特光照不匀。

辅光一般也采取软光，辅光除了改良暗部层次外，还要配合主光完美被摄体的造型。布光时，还不能忘却给模特布上眼神光，这会使模特显得炯炯有神。室外拍摄要点

如果选择在室外拍摄时装，那就没有摄影棚内拍摄这么便利，重要原因是室外的光线受气侯和时光的影响很大。

一般情形下，要充足应用凌晨或薄暮时的阳光拍摄，此时的光线最柔和，颜色也最丰盛。中午的阳光一般不能用于拍摄，模特在顶光的照明下，眼窝、鼻梁下会出现投影，形象不佳。

由于室外自然光不及摄影棚内人造光变更多，因此，在室外拍摄时最好要带上一、二只闪光灯和大型反光板。照片的后期处理

强调照片中的色彩与光效，利用色彩的形式力度烘托人物，是拍摄时尚写真片非常重要的一种方式。照片的色彩基调、环境色彩的气氛、人物主体的色彩造型、色光色片的配合以及不同光线的处理方式，都能够对照片的最终效果产生影响。

要把色彩看做一种有助于表达主题内容的手段，是从情绪上感染他人的重要因素。对色彩光效应用的关键在于所有的元素都必须能够突出主题，控制好各元素的搭配、融合，做到统一谐调。在复杂中求简洁，在简洁中求个性，这也是拍摄的难点和重点。

色彩运用的准则是谐调和变化，既要达到大面积的视觉上的统一，又要有丰富的层次和细节变化，以避免单调、乏味。

不同色彩的搭配能够给我们带来不同的视 觉效果。可以遵循一定准则，比如利用对比色形成视觉冲击，也可以反其道而为之，只要比例适当，也可以制造出奇制胜的效果。